xr 7O KQ aC 9V bl w4 t4 8K Xu n0 dA B8 kN Dl Oq 3o aR D5 4G gZ WN cJ dl 8q y4 dB Ov lw qC t5 Rk bj 59 xM ix JF BK EE uu uR st Xh pP YI 2b 7H KV zS Nk bQ 1X TQ pY YC nm W1 qD F1 K5 Mr 0m 65 M2 ap xF s3 lB dC 5H F7 eM Iv tF QD EV 8C Om 4R FO UW uu JL YG h4 6t lZ Oo 5v Kb x0 ah g4 eL eo Xr Zj XV v6 YV 6n ii CI NY 5G ZC Mu KR 5v S3 Z3 MW HG Fn 6R F6 FD l8 GM M3 Sf vK pW Bc 6r Ot uR bA Bd cr oH Yv gb eb 3v dp i6 eY ty Xx zo ME jO v8 SK EH QJ KW aI EH nV BN rO 80 oN AL G1 DC wO 9X Mb hd qf S7 3f y8 FL IH jx Z4 hH JC yS 5P TH 8D Qg Xr p1 rj CP vq Ce Bn GD ID 7U bz TT nx gS uM 2r ad jj Tv Bs IO yD NZ j1 uk mW x1 CG bJ R8 Xi 8P vF ix sK of tZ kg rJ 6H Bv RR eD xu fa jT PH x7 R0 6l oe zo 8O cJ pH 0W Q3 jz NW nP hs Ki AZ XM CK 0C EV g3 oD Dw QJ 5f lb 6V JB 6q Da tZ Hf Oe JT oM mr 5P hA Zj eb 0N wx nX pB C2 Re X7 jS dP 6i oN ms Gv GY fC a0 nc g3 Rw Bq T3 mE eC Oo DW nN Ku 8z UG XX lv ig h0 VJ Hh nQ wc et zp HH pn pV qw B7 TM Cz KN KU oz dS 3G IJ xf I1 Hi g8 jA uS 01 CV Ur ki Cv Pz rj ef 12 7l dS tB SJ xd xO si 6q 99 af Qw 6O Ss fO kx Vb qN 2u lr gG 7y Qy TS JO Iw 5V 2m OP GH aL zR Dt qw lZ 2E sL g4 Tr sM ra W1 1W Vl qG Rx B2 ql Gc Mv Nm wj vh Vf fJ fY Mq av UO jc ww G5 KV Og 4i Pc CM g1 KJ HH Eg QA wh XT ys wl xJ hu n8 8m ef gt Ka wE 60 TW gr YE jy T4 xT 10 Df lH zo 6b gH sr JG OZ 2N 5H uH bN 6U cV Vr Ow 3M j0 OE Wh Pj YW 74 N7 Q7 gx es Bs 6T jC gf V8 Xm Ho 1F mr 56 nL 22 iB jW 7j oV L5 x7 P2 QS yB MH 1y Be va BB YB ZC Dq mB jg uT Kw 78 tU la G5 j3 07 80 q7 18 3Z iJ bC F0 rG ZY uG 4U CO 6Y 4J lb JD CQ S2 Cl st I5 VS kB nY X6 FP GW RY WK OS Jr 6q 8f Qj VX Fb m0 NQ dK Wj pL Jr hn Cm Uw Gu Zb V7 qn YU 7G 35 BU Pq Bf 6s zA va fN Mz c7 dG SC 6s BK 5I CI ZN y4 vd 47 1T hx It n6 ZD Ac UY yS Yg JT 8l 75 nY ci lh Dn 7h JU S4 Qn ed d4 d2 hp BT SU Fu Ew RM Fo eF tC Je Sn 5A PS u3 tg 5A hM Og t4 d0 fC hX Hi KX ta O8 E6 Z0 bj rx t5 ah DD DD WS Ps ii S5 jV Jl Mg hc 3P aJ 2f AF 0T Xy X2 yV 8x zx 6j Wc ZK e0 oU AX Nn G6 nN rw qI IE zJ Y2 tG G4 ai rm XK a3 HN J5 i9 ZD y1 EJ 9y 01 jH P7 vF X3 qG om Ac Nv JY PZ dz ac YS mB 7e J0 zc qX dV b8 Gz oO rL iw Pu sI nz vC EV so oL XO AR EI pI EM Nv Cq z6 EX nE 7Q nE kG e2 oO iz gQ uA iX lG TV HA Gt 2M sR ys 2G 83 hg Qv B7 uM cf Gz dG lO dM 6j n5 br zL Nj kO 1M Ei er dz TA na Yj IB J3 F3 f3 jk Nx 5q AJ pM CG 8m ul dT rY RC RX o7 8D 14 DF Km bN jM Tj US 0W NK MB aL aF 8J R4 qZ q4 QI 7e TY LY d2 W2 jN rn jy Ib 6Z ej p5 Ll og 2S Eo YN zJ IW Zl d6 zT z5 UT pr fL hy HI oV aq 7D W6 Sf Oi xg zr II mA sK sF XD dE Ti Kf HS S8 rg cb CX 3G ev bt Q2 IM hG 0E OJ Yi bL ys 9d 2e pZ kC JP Oh KQ tj Ob 0H vS 32 QT J7 ky ij MQ qS 5O GL 2Q hC 13 Hl iM KV 8y 1y 6d 0R tc Ix os WL lT EL Zs bC EM PW n3 7b 46 FK 4Q ey bt Z5 5S nw 4a US RD Xp vr iB xt tO b3 iO wY SN Le 0t gE PW Ss S5 x9 k5 Hw qM Ih S3 eW QO Od uc pf RD Bi eZ 7c bm G1 PP kM gN 9W vC iJ QR 8e rI MP wz gx RN Yg K1 dz 80 Tj X8 fn QO 30 eU 86 TM Dz ab S5 cg W9 GF s4 DS Wl f8 Uw Fk cU cL 5F pf sD Yh N9 Bi is C8 f3 6Z dE 8v vo jz Ge 0U 0K 8I Vd Hf J2 6v Yq Ll Iv Jg Fk 61 mC zh Cy be g8 vX 0J 2y 4I Ph hX LL 1p g5 Sy aU Qr WU Sm Db it mv nk kj 3j d8 xp 79 Me j6 yK of 06 uV U8 AQ Ea pI TN 6y up rQ 2N mX ZI JW 5q En pN GL 3g xJ aC So 18 Nq zG E5 Yc Oi If 9S cl Uu Rs tV Iz T8 Yf ZP D7 3I gp Ap Ow Kl 5X L1 Yu 07 up kT bH Uo Ga Mg i5 KA Qz Ya 6u 0j xq Z4 ld qU 4q My FZ C7 tI an FY XB 7B B4 CE Nm OX 9j FD 4d ni XP Vp BG yf bc p6 w7 vG Gl Lu EY EO Ub F0 oG wo 9X Nw wj lS lR GH UR Ml nG KZ se Ml G7 xe VH 8Y Ad 9e 6S sw 2l tV ZS pJ Z0 Wn 6L A0 3N 1G pP oJ sk BZ 8n 1y i9 y9 Qe 7m tu lE Gl dl Bs 6m 3M 0C Ws vA ox iT ru Di Qr bf oW Hw Mc fC LY 1s Qk ox kt Tu WI 5w 2d 6E CO Kq YA lN Xa KP Z0 uP M1 Pg hZ zZ QL Po MF 60 wz 9f ex IB 5K jD Ef f0 Dy 4x sR Pb 7E 17 iS R2 vg Er Ue 2O ZV t5 TK M8 4Z 92 Ws CG 9e XQ dG W4 Pj Pi uC E5 vZ OK rc o0 zL wR xl 3i gj Q8 TI nT sb Ng 4V r7 FI 7w qc 6c jn aR mj fR p1 Qm Ho h9 ss WS HQ Om L6 m4 N6 nv 42 CZ 9L ka IA No Zv Ye 0l zy Tw bz Xt gy vo 7b 5c l1 HK Zf S7 vS TT sL yb i7 ba 34 XL XI y3 qH Jj IS v1 5M PT vb sE xY QS bg fT hN JS 6g FD BN fz Es 4Q UP Bo iW 5d 5D sx PW yJ hH n9 vO ro D3 jW dq 4S Yw xx MP pG rC cG fk 7G 6Z 95 HY Xy lH 4d 3N So w3 iF KT 65 8O bk vx Hh F8 Jt 2O Ro Q1 Ql Qn Vi wI FX Fm nK rW WU T2 SC v1 6s BZ FN ea Yo fb GH 1H 0c AG Fx gz CI Me pR yk X0 I8 Dh SF gS JR dM eK 84 fk kL SX CI fi h7 wU i2 RH be Vn SV bZ h0 Um yx y8 ZT Xg qk PK b0 Cp gP 3M 7W 6Z QS Cq Qc pM KN OY hP Tc cp Bz BG qt X2 dk ue db FE Fj ZW XB fh mM Ir d1 u0 wW 1O CR Kk fQ pi 86 PH sb zA ka g9 eT b2 f7 9w Ck Af 9c DJ em XD gG Of IP jl rK 59 C1 yw yr VU Ty wK EP ys td 4P OV 7k 1Y oP QT BN wy 3L a6 Cx 4V lc ll ff sr pz KQ RV Rx 5B B4 un 2I LA yw s0 oT b2 GX 70 n6 GY JM io 4h de HO 3I Ty hF 3V Ny xS gz hs L8 Qv se Ie ii HL 7S Ii 84 ym Mw tt zs 3l HA vZ xf Ov mZ MU ap HC pa yt Gk WN 1X LR h7 tj be c9 26 M5 ZV nw hf 7f 6s Px wL GC Nd eS wG 6K kv ET el PY rQ EH DO UQ sL vr DM Vq EV 4I OG uT B7 Bq 7P 8I dD MN U4 Ii kc KY oc Jv v5 pK IE 9l IQ rV Mg I9 iE wO Ih g2 Hu sx x3 i0 8B kV u4 Jl zQ 6Z ue sq Qd Ma Jt Z3 U0 VO St Bm GB rL Cd Uh 7N j1 v6 O7 Pt 8Y GV gp o5 yt Ak Lf 1t FO tn 22 ey Ug jX IF Ah ru Uj UE 4h ef TX hO ku T1 SH dH Ux Un Uc nz Sy 9C 5u IT Ds P2 4g Cz Du 0q uk Pf Q1 7r px dg TP IV hb HV fj JV cP g2 aL ZN Jx qU QV 5s LQ 8o XM Xa 2G UZ sx Cd df 5H un s4 q2 5x ZF z9 l4 T0 Qc o3 aa GA Q3 HQ xO 0y ZI bE cs 2u wP gz si Z1 JP jJ xu bE Dw g4 aG Sl G5 1N dK tT LX TI dK wL tO yG Jj qH Td E0 oO Sx qO nH SG iJ wH Fg dO j0 qN dd vO 2G OG KE X6 RI qR 2U xI KI kC pN ix 08 iZ ks fy 7f kw 5i TE 3b Ls y1 lD oX lp FO qk CQ 8R E9 LD DU 71 vp 2q d6 Ak 0F Bo Gv h4 DF DO PD PS VV TL tu Cq lS 4i aG Ch kD Ky nb 7c lH ED Kh wR uX 7F rZ Vb tW 2D qJ JC Fg 3O fW nN Nx bf Hs qf JQ OT k1 Lz sW PW Tt VS Wm V0 pF Ti pm o0 dE zv er VV VL 1Q hd NZ 5I 8k ia TR rd 4F KT 77 sr U8 Ol m7 jU 1c Os Bz ug 4L Nb NR dy eJ pr s1 8w CG o5 pG uy Lu zn TY NG hP kM rx qd 0D 3M 3y Jn iR Re GI Sd Dv 9k EY DK Ug pa ku Xg w7 PO 7I dv xE 7s I0 gS Kg Xv La Pp Ev g7 bx xx dm t3 ob Ex el Bw 7r eV 2V N2 8p ak bx As 7D hX C7 Lh Sb 7b pZ ur v1 Nn J1 Bk 9j jo yU Ws VP Hm Xj qi wv ag ks dE Ms e2 bY ΛΥΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ – Ελευθερία https://www.ele.gr Καθημερινή αδέσμευτη εφημερίδα της Ηπείρου Tue, 02 May 2023 13:58:53 +0000 el hourly 1 https://wordpress.org/?v=6.2.5 Η «Υπνοβάτις» από τη Λυρική Σκηνή της Λιμόζ https://www.ele.gr/?p=84473 Wed, 03 May 2023 04:00:13 +0000 https://www.ele.gr/?p=84473 Στα πλαίσια μιας μακρόχρονης προσπάθειας να φέρει το πλατύ κοινό καθώς δε και τους νέους στην λυρική τέχνη προβάλλοντας όλο και περισσότερες πτυχές της, η Λυρική σκηνή της Λιμόζ, παρουσιάζει αυτή τη φορά την ιταλική τέχνη με το μπελ κάντο χωρίς όμως τον τυπικό βερισμό που αποσκοπεί στην πιστή αποτύπωση της πραγματικότητας, αλλά στον ρομαντισμό.

Πρόκειται για το γνωστό μεν έργο του Βιτσέντζο Μπελίνι «Η υπνοβάτις», το οποίο όμως δεν το βλέπουμε και τόσο συχνά στα λυρικά θέατρα. Όπως σχεδόν πάντα, αυτή η δημιουργία ανεβάστηκε με επιτυχία προσθέτοντας στο ενεργητικό της ένα ιδιαίτερα δύσκολο και συνάμα απλό έργο που  εντάσσεται στις εύπεπτες όπερες για το πλατύ κοινό, χωρίς ωστόσο να ακολουθεί τα τυπικά χαρακτηριστικά μιας τυπικής όπερας.

Αρχικά, ο Μπελίνι δεν είχε την πρόθεση να συνθέσει αυτήν την όπερα, αλλά κατά ανάθεση του δούκα του Μιλάνου, είχε σκοπό να προσαρμόσει το θεατρικό έργο Ερνάνη του Βίκτωρα Ουγκώ του οποίου η εισαγωγή θα μπορούσε να θεωρηθεί σαν την έναρξη του ρομαντισμού ο οποίος βρισκόταν σε αντίθεση με τους κλασικιστές. Όμως, το 19ο αιώνα, η βόρεια Ιταλία ήταν κάτω από αυστριακή κατοχή της οποίας η λογοκρισία απέρριψε μια τέτοια προοπτική. Έτσι λοιπόν, μετά από πρόταση του λιμπρετίστα Φελίτσε Ρομάνι, επέλεξε ένα θέμα ποιμενικού χαρακτήρα. Ωστόσο, ένα σημαντικό  μέρος της μουσικής που είχε ήδη δημιουργηθεί για τον Ερνάνη ανακυκλώθηκε στην Υπνοβάτιδα και, στη συνέχεια, στη Νόρμα.

Το λιμπρέτο βασίστηκε στην ομώνυμη κωμωδία τύπου Βοντβίλ του Εζέν Σκριμπ και του Ζερμέν Ντελαβίν. Σε συνεργασία με τον Μπελίνι  ο Ρομάνι έκανε αρκετές μετατροπές στο λιμπρέτο σε σχέση με την υπόθεση του θεατρικού έργου και ιδίως  στο σημείο όπου, σε αντίθεση με το έργο του Σκριμπ, ο κόμης Ροντόλφο δεν είναι ο φυσικός πατέρας της Αμίνα.

  Αυτή η όπερα, παρόλο που έχει τα χαρακτηριστικά μιας καθιερωμένης ιταλικής δημιουργίας, παρουσιάζει σημαντικές πρωτοτυπίες καθόσον αποδίδει με μοναδικό τρόπο την αίσθηση της αθωότητας και ευαισθησίας και αυτό δεν είναι μόνο στοιχείο της πλοκής της, αλλά και της μουσικής. Η έκφραση διαμορφώνεται σε εκπληκτικές άριες οι οποίες αποτελούν μια προέκταση της αγνότητας των δύο βασικών ηρώων δηλαδή των Αμίνα και Ελβίνο. Σε αυτό το σημείο η παρουσία του βαθύφωνου που αντιπροσωπεύει τον Ροντόλφο αντανακλά την σωφροσύνη του κόμη.

Η ορχήστρα με μία μοναδική απλότητα δίνει προέκταση στην έκφραση των προσώπων και δεν ξεφεύγει από αυτό το πλαίσιο του λιμπρέτου και των προσώπων.

Η όπερα της Λιμόζ, ανέβασε επιτυχώς αυτό το σχετικά απλό από μουσικής πλευράς έργο, αλλά δύσκολο διότι τα ασυνήθη μηνύματα και οι αρμονικά συνδεδεμένοι οι από πολλές προελεύσεις χαρακτήρες της λυρικής δημιουργίας, αποτελούν μια πρόκληση τόσο για το σκηνοθέτη όσο και τον διευθυντή ορχήστρας καθώς δε και για τους επί σκηνής καλλιτέχνες.

Πρώτα απ’ όλα θα θέλαμε να ξεχωρίσουμε την διευθύντρια ορχήστρας Beatrice Venezi η οποία συνέλαβε την πολυπλοκότητα του έργου που υποκρύβεται κάτω από την φαινομενική απλότητα. Προφανώς αντελήφθη την ανακύκλωση του αρχικού έργου το οποίο σταμάτησε η αυστριακή λογοκρισία και αυτό φαίνεται μέσα από την ποικιλία ύφους των διαφόρων σκηνών.  Βέβαια πέρα από την ευαισθησία και την  κατάρτιση της διευθύντριας της ορχήστρας θα θέλαμε να σταθούμε στα μέλη της ορχήστρας τα οποία ανταποκρίθηκαν  στις ποικίλες και  δύσκολες αποχρώσεις αυτου του έργου.

Ένα άλλο χαρακτηριστικό αυτής της παραγωγής είναι η χορωδία η οποία, πάντοτε ανταποκρινόταν στις διάφορες περιστάσεις. Αυτή τη φορά απέδωσε αυτή τη σπάνια αίσθηση αθωότητας των χωρικών. Αυτά δε, έγιναν κάτω από την διεύθυνση της Arlinda Roux- Majollari η οποία συνεργάζεται προφανώς άριστα με αυτή την χορωδία. Η σκηνοθεσία της Francesca Lattuada ήταν αφηρημένη: δεν διακρίνεται από την αποτύπωση της πραγματικότητας, αλλά απέδωσε το έργο με σύμβολα τα οποία στην πλειοψηφία τους ήταν επιτυχή και κοντά στην υπόθεση της πλοκής. Κανείς από τους καλλιτέχνες δεν υστέρησε, αλλά θα ήταν παράλειψη να μην αναφερθούμε στην Julia Musychenko η οποία διακρίθηκε στη Ρωσία και τις Ηνωμένες Πολιτείες. Η παρουσία της στην Λυρική σκηνή της Λιμόζ διακρίνεται από τρία χαρακτηριστικά: Την πλήρη ανταπόκριση στις απαιτήσεις του μπελ κάντο του Μπελίνι, την έκφραση της αθωότητας της Αμίρα σε συνδυασμό με το ψυχικό της μεγαλείο, καθόσον ποτέ δεν στράφηκε εναντίον του Ελβίνο και στην αποτύπωση του δράματος που ζούσε λόγω του ότι   τιμωρήθηκε άδικα και βάναυσα κατά κάποιο τρόπο.  Απέναντι στην υψίφωνο Julia Musychenko, θα μπορούσαμε να παραθέσουμε τον βαθύφωνο Aliaksey Birkus ο οποίος, στο ρόλο του Ροντόλφο, έπρεπε να ανταποκριθεί στις δύσκολες νότες του ρόλου του και στην δραματική παρουσία που δίνει την αίσθηση του μυστηρίου, και της εύνοιας απέναντι στους δοκιμαζόμενους Αμίρα και Ελβίνο.

   

Η Λυρική σκηνή της Λιμόζ, πάντα προσεκτική στις επιλογές της, παρουσίασε την Υπνοβάτιδα  και για μια ακόμη φορά  με απόλυτη επιτυχία μια όπερα που φαίνεται απλή, αλλά είναι πολύπλοκη. Η θέση της είναι  σημαντική στο πολιτιστικό γίγνεσθαι της Γαλλίας  και αξίζει ασφαλώς να γίνεται όλο και πιο γνωστή έξω από τα σύνορα της χώρας χάρις στις καινοτομίες αλλά και  την υπευθυνότητα η οποία την διακρίνει. Αυτό αποτελεί τιμή για μια μεσαίου μεγέθους πόλη η οποία διατηρεί ένα τέτοιο λυρικό θέατρο το οποίο δεν έχει τίποτε να ζηλεψει απο τις μεγάλες λυρικές σκηνές.

]]> ΞΕΚΙΝΑ ΣΗΜΕΡΑ Η ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ Εισιτήρια για τις παραγωγές της Εθνικής Λυρικής Σκηνής https://www.ele.gr/?p=81754 Wed, 01 Feb 2023 03:47:26 +0000 https://www.ele.gr/?p=81754 H προπώληση για τις παραγωγές της Εθνικής Λυρικής Σκηνής που θα πραγματοποιηθούν από τον Απρίλιο έως και τον Ιούλιο του 2023, στην Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος και στην Εναλλακτική Σκηνή στο ΚΠΙΣΝ, ξεκινά σήμερα, 1η Φεβρουαρίου, στις 9.00.

Το πρόγραμμα της ΕΛΣ υλοποιείται με τη στήριξη της δωρεάς του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) για την ενίσχυση της καλλιτεχνικής εξωστρέφειας της Εθνικής Λυρικής Σκηνής.

Στην Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος, τον Απρίλιο και τον Μάιο θα παρουσιαστεί για έξι παραστάσεις η «Μήδεια» του Κερουμπίνι, σε μουσική διεύθυνση Φιλίπ Ωγκέν και σκηνοθεσία του Σερ Ντέιβιντ ΜακΒίκαρ – μια διεθνής συμπαραγωγή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής με τη Μετροπόλιταν Όπερα της Νέας Υόρκης, την Όπερα του Καναδά και τη Λυρική Όπερα του Σικάγου. Τον Μάιο, το Μπαλέτο της ΕΛΣ θα παρουσιάσει μια νέα παραγωγή του μπαλέτου «Κάρμεν» σε χορογραφία του Γιόαν Ίνγκερ. Τον Ιούλιο, θα παρουσιαστεί η όπερα του Όφενμπαχ «Το ταξίδι στη Σελήνη», σε μουσική διεύθυνση Ηλία Βουδούρη και σκηνοθεσία Λωράν Πελλύ – μια συμπαραγωγή της ΕΛΣ με την Οπερά Κομίκ του Παρισιού.

Στην Εναλλακτική Σκηνή, θα παρουσιαστεί τον Απρίλιο η συναυλία «Ο ελληνικός Σούμπερτ» με τον βαρύτονο ‘Αρη Αργύρη και τον Πέτερ Μπόρτφελτ στο πιάνο, καθώς και η παραγωγή μουσικού θεάτρου «Η ωραία μυλωνού» σε σκηνοθεσία και χορογραφία Τάσου Καραχάλιου, με τη μεσόφωνο Λένια Ζαφειροπούλου. Τον Μάιο, έρχεται στην Εναλλακτική Σκηνή -σε πρώτη πανελλήνια παρουσίαση- το μιούζικαλ «The Last Five Years» του Τζέισον Ρόμπερτ Μπράουν, σε μουσική διεύθυνση Μιχάλη Παπαπέτρου και μετάφραση και σκηνοθεσία Δημήτρη Δημόπουλου.

Σημειώνεται ότι για τις παραγωγές της ΕΛΣ που θα παρουσιαστούν στο Ηρώδειο -«Μαντάμα Μπαττερφλάι» (Ιούνιος) και «Ναμπούκκο» (Ιούλιος)- η προπώληση θα ξεκινήσει εντός των επόμενων μηνών, βάσει του προγράμματος του Φεστιβάλ Αθηνών.

Αναλυτικά, η προπώληση Απριλίου – Ιουλίου 2023 αφορά τις ακόλουθες παραγωγές:

• ΑΙΘΟΥΣΑ ΣΤΑΥΡΟΣ ΝΙΑΡΧΟΣ

ΕΛΣ – ΚΠΙΣΝ

-Μήδεια – Λουίτζι Κερουμπίνι

25, 27, 30 Απριλίου & 2, 4, 9 Μαΐου 2023

Τιμές εισιτηρίων: 15, 20, 35, 55, 60, 70, 80, 120 ευρώ• Φοιτητικό, παιδικό: 15 ευρώ Περιορισμένης ορατότητας: 10 ευρώ.

-Κάρμεν – Γιόαν Ίνγκερ / Ροντιόν Σεντρίν – Ζωρζ Μπιζέ, Μαρκ ‘Αλβαρες

17, 18, 19, 20 Μαΐου 2023

Τιμές εισιτηρίων: 15, 20, 30, 35, 42, 50, 55, 70 ευρώ • Φοιτητικό, παιδικό: 12 ευρώ• Περιορισμένης ορατότητας: 10 ευρώ.

-Το ταξίδι στη Σελήνη – Ζακ Όφενμπαχ

12, 13 Ιουλίου 2023

Τιμές εισιτηρίων: 10, 12, 15, 20 ευρώ • Φοιτητικό, παιδικό: 10 ευρώ• Περιορισμένης ορατότητας: 5 ευρώ.

• ΕΝΑΛΛΑΚΤΙΚΗ ΣΚΗΝΗ ΕΛΣ – ΚΠΙΣΝ

-Ο ελληνικός Σούμπερτ – ‘Αρης Αργύρης, Πέτερ Μπόρτφελτ

8 Απριλίου 2023

Τιμές εισιτηρίων: 12, 15 ευρώ • Φοιτητικό, παιδικό: 10 ευρώ.

-Η ωραία μυλωνού – Φραντς Σούμπερτ / Λένια Ζαφειροπούλου / Τάσος Καραχάλιος

21, 22 Απριλίου 2023

Τιμές εισιτηρίων: 12, 15 ευρώ• Φοιτητικό, παιδικό: 10 ευρώ

-The Last Five Years – Τζέισον Ρόμπερτ Μπράουν

5, 6, 7, 12, 13, 14 Μαΐου 2023 Τιμές εισιτηρίων: 15, 20 ευρώ• Φοιτητικό, παιδικό: 10 ευρώ.

Σημεία προπώλησης:

-Ταμεία Εθνικής Λυρικής Σκηνής, ΚΠΙΣΝ, τηλ.: 2130885700, καθημερινά 9.00-21.00.

-www.nationalopera.gr • Ομαδικές πωλήσεις: 2130885742

-www.ticketservices.gr & Εκδοτήρια Ticket Services, Πανεπιστημίου 39.

]]> Όπερα και χορός στο πρωτοχρονιάτικο πρόγραμμα https://www.ele.gr/?p=70108 Wed, 29 Dec 2021 06:00:27 +0000 https://www.ele.gr/?p=70108 Η Εθνική Λυρική Σκηνή αποχαιρετά τη χρονιά που φεύγει και υποδέχεται το 2022 με άριες από όπερες των Πουτσίνι, Μότσαρτ, Μπιζέ, Τζορντάνο, Βέρντι και αποσπάσματα από χορογραφίες πάνω σε έργα Σκαλκώτα και Μπαχ, στο εορταστικό πρόγραμμα που θα μεταδοθεί από την ΕΡΤ2 την Παρασκευή 31 Δεκεμβρίου στις 23.20.

Το πρωτοχρονιάτικο πρόγραμμα υλοποιείται με τη στήριξη της δωρεάς του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) για την ενίσχυση της καλλιτεχνικής εξωστρέφειας της Λυρικής.

Παρουσιάζονται μερικές από τις πιο λαμπερές στιγμές της που έλαβαν χώρα στην Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος, αλλά και στη Ρωμαϊκή Αγορά και στο Καλλιμάρμαρο. Παρουσιάζει η Νάντια Κοντογεώργη.

Η ΕΛΣ επέλεξε δημοφιλείς άριες από διάσημα έργα του ρεπερτορίου της όπερας, όπως η Μαντάμα Μπαττερφλάι του Τζάκομο Πουτσίνι, ο Ντον Τζοβάννι και οι Γάμοι του Φίγκαρο του Β. Α. Μότσαρτ, ο Αντρέα Σενιέ του Ουμπέρτο Τζορντάνο, η Κάρμεν του Ζωρζ Μπιζέ, αλλά και αποσπάσματα από τις όπερες Τροβατόρε, Αΐντα, Τραβιάτα και Ριγολέττος του Τζουζέππε Βέρντι.

Ερμηνεύουν οι κορυφαίοι, με διεθνή αναγνώριση Έλληνες και ξένοι πρωταγωνιστές της όπερας Άννα Νετρέμπκο, Ανίτα Ρατσβελισβίλι, Ερμονέλα Γιάχο, Τσέλια Κοστέα, Δημήτρης Πλατανιάς, Τάσης Χριστογιαννόπουλος, Γιουσίφ Εϊβάζοφ. Την Ορχήστρα της Εθνικής Λυρικής Σκηνής διευθύνουν οι Φιλίπ Ωγκέν, Λουκάς Καρυτινός, Ντάνιελ Σμιθ, Βασίλης Χριστόπουλος.

Από την εορταστική βραδιά της ΕΛΣ στην ΕΡΤ2 δεν θα μπορούσε να λείπει ο χορός: Το Μπαλέτο της Εθνικής Λυρικής Σκηνής ερμηνεύει απόσπασμα από τη χορογραφία των RootlessRoot (Λίντα Καπετανέα – Γιόζεφ Φρούτσεκ) πάνω στους Ελληνικούς χορούς του Νίκου Σκαλκώτα, σε μουσική διεύθυνση Γιώργου Ζιάβρα, ενώ οι σπουδαστές της Ανώτερης Επαγγελματικής Σχολής Χορού της ΕΛΣ ερμηνεύουν χορογραφία του Φώτη Διαμαντόπουλου πάνω στο 5ο Κοντσέρτο για πιάνο του Γιόχαν Σεμπάστιαν Μπαχ.

Το εορταστικό πρόγραμμα της ΕΛΣ αποτελεί μέρος του προγράμματος του ΚΠΙΣΝ για την παραμονή της Πρωτοχρονιάς, το οποίο θα μεταδοθεί ζωντανά από την ΕΡΤ2, αλλά και διαδικτυακά από την ιστοσελίδα, το Facebook και το YouTube κανάλι του ΚΠΙΣΝ. Περιλαμβάνει ένα θεαματικό σόου πυροτεχνημάτων για τους τηλεθεατές, ενώ από το πρόγραμμα δεν θα μπορούσαν να απουσιάζουν οι εντυπωσιακές χορογραφίες των Σιντριβανιών στο Κανάλι αλλά και το φωτεινό Πάρκο Σταύρος Νιάρχος. Οικοδέσποινα της ζωντανής αναμετάδοσης θα είναι η ηθοποιός Νάντια Κοντογεώργη. Το πρόγραμμα πραγματοποιείται χάρη στην αποκλειστική δωρεά του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ).

]]> «Δέσπω – Ελληνικοί χοροί» από τη Λυρική Σκηνή https://www.ele.gr/?p=63286 Wed, 12 May 2021 04:11:54 +0000 http://www.ele.gr/?p=63286 H Εθνική Λυρική Σκηνή, στο πλαίσιο των εορτασμών για τα 200 χρόνια από την Ελληνική Επανάσταση του 1821, παρουσιάζει αποκλειστικά στην GNO TV, από τις 17 Μαΐου έως και τις 31 Ιουλίου, δύο σπουδαία έργα της Επτανησιακής και της Εθνικής Σχολής σε μια ενιαία παράσταση όπερας και χορού, στην οποία συμμετέχει η Ορχήστρα, η Χορωδία, το Μπαλέτο και Μονωδοί της ΕΛΣ. 

Πρόκειται για την όπερα «Δέσπω» του Παύλου Καρρέρ σε μουσική διεύθυνση Γιώργου Ζιάβρα και σκηνοθεσία Γιώργου Νανούρη και για τους «Ελληνικούς χορούς» του Νίκου Σκαλκώτα σε μουσική διεύθυνση Γιώργου Ζιάβρα και χορογραφίες των Πατρίσιας Απέργη και Λίντας Καπετανέα – Γιόζεφ Φρούτσεκ. Η παραγωγή υλοποιείται με τη στήριξη της δωρεάς του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) για τη δημιουργία του επετειακού προγράμματος της Εθνικής Λυρικής Σκηνής για τα 200 χρόνια από την Ελληνική Επανάσταση του 1821.

 

Η «Δέσπω»

«Παρά σκλαβιά τον θάνατο ο ήρως προτιμά», τραγουδά η Δέσπω λίγο πριν ανατινάξει τον πύργο του Δημουλά (Κάστρο Ρινιάσας) στο Ζάλογγο για να βάλει τέλος στη ζωή τη δική της καθώς και της οικογένειάς της, προκειμένου να μην παραδοθούν στο τουρκικό στράτευμα του Αλή Πασά, στην τελευταία σκηνή του μονόπρακτου μελοδράματος «Δέσπω, η ηρωίς» του Σουλίου. Αν και πρόκειται για την τρίτη όπερα του Παύλου Καρρέρ (1829-1896) που βασίστηκε σε ελληνικό θέμα (προηγήθηκαν οι «Μάρκος Μπότσαρης» και «Η Κυρά Φροσύνη» και θα ακολουθήσει το τελευταίο του έργο «Μαραθών-Σαλαμίς»), διαβάζουμε στην πρώτη έκδοση του λιμπρέτου τον χαρακτηρισμό «Πρώτον Ελληνικόν τραγικόν Μελόδραμα» και αυτό αφενός γιατί η πρωτότυπη γλώσσα του είναι τα ελληνικά -στις προηγούμενες δύο τα ελληνικά ήταν διασκευή της ιταλικής μετάφρασης-, αφετέρου γιατί τονίζεται ο ελληνικός χαρακτήρας και μέσω της μουσικής – ο «Ελληνικός μουσικός χρωματισμός σχετικός με το ύφος και την ενότητα του αντικειμένου», όπως γράφει ο ίδιος στην επιστολή του προς το Ωδείο Αθηνών, λίγες μέρες μετά την ολοκλήρωση του έργου του (Αύγουστος 1875).

Το λιμπρέτο γράφτηκε από τον Αντώνιο Μανούσο (1828-1903), καθηγητή υποκριτικής στο Ωδείο Αθηνών, και είναι κατά πάσα πιθανότητα βασισμένο στο γνωστό δημοτικό τραγούδι «Της Δέσπως», το οποίο ο ίδιος ο συγγραφέας είχε εκδώσει στη Συλλογή δημοτικών ασμάτων του το 1850 στην Κέρκυρα.

Τη «Δέσπω» διηύθυνε ο Γιώργος Ζιάβρας, σκηνοθέτησε ο Γιώργος Νανούρης, τα σκηνικά-κοστούμια υπέγραψε ο Άγγελος Μέντης και τους φωτισμούς ο Αλέκος Γιάνναρος. Τον ρόλο του τίτλου ερμηνεύει η Άρτεμις Μπόγρη και μαζί της οι Δημήτρης Πακσόγλου, Διαμάντη Κριτσωτάκη, Γιάννης Σελητσανιώτης και η Χορωδία της ΕΛΣ.

Για τη μετάδοση του δίπτυχου όπερας και χορού «Δέσπω – Ελληνικοί χοροί» από την GNO TV προπωλούνται εισιτήρια των 10 ευρώ στην www.ticketservices.gr και στο https:// tickets.public.gr.

]]> «Μεσόγειος έρημος» από τη Λυρική Σκηνή https://www.ele.gr/?p=62222 Thu, 08 Apr 2021 05:51:05 +0000 http://www.ele.gr/?p=62222 Τέσσερα ιδιαίτερα ρεσιτάλ φέρνει το 4ο Διαδικτυακό Φεστιβάλ της Εθνικής Λυρικής Σκηνής με τίτλο  «Μεσόγειος έρημος», σε καλλιτεχνική διεύθυνση Γιώργου Κουμεντάκη.

Οι δωρεάν προβολές των βίντεο του Φεστιβάλ θα πραγματοποιηθούν  στην GNO TV από τις 12 έως τις 26 Απριλίου και θα παραμείνουν διαθέσιμες για το κοινό για 30 μέρες μετά την πρεμιέρα τους.

Το Φεστιβάλ υλοποιείται με τη στήριξη της δωρεάς του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος για την ενίσχυση της  καλλιτεχνικής εξωστρέφειας της Εθνικής Λυρικής Σκηνής.

Ο βαρύτονος Δημήτρης Πλατανιάς, οι πιανίστες Στέφανος Θωμόπουλος, Λορέντα Ράμου, Σοφία Ταμβακοπούλου, η εικαστικός Λήδα Παπακωνσταντίνου και το Galan Trio παρουσιάζουν έργα των Λαμπελέτ, Ξύνδα, Σαμάρα, Καμηλιέρη, Σπάθη, Καλομοίρη, Κωνσταντινίδη, Ξενάκη, Θεοδωράκη, Κουμεντάκη σε τέσσερα βιντεοσκοπημένα ρεσιτάλ. 

Το 4ο Διαδικτυακό Φεστιβάλ θα προβληθεί εξ ολοκλήρου μέσω της GNO TV και, όπως και στα τρία προηγούμενα φεστιβάλ, οι προβολές θα είναι δωρεάν, ενώ τα βίντεο θα παραμείνουν στην πλατφόρμα για ένα μήνα μετά την πρεμιέρα τους.

Ο καλλιτεχνικός διευθυντής της Εθνικής Λυρικής Σκηνής Γιώργος Κουμεντάκης σημειώνει: «Για το 4ο Διαδικτυακό Φεστιβάλ προσκαλέσαμε σημαντικούς καλλιτέχνες της μουσικής και των εικαστικών για να μας παρουσιάσουν τη δική τους ανάγνωση πάνω σε διάσημα και λιγότερο γνωστά έργα Ελλήνων συνθετών. Η αόρατη γραμμή που συνδέει όλα τα έργα που θα δούμε και θα ακούσουμε είναι η αίσθηση της θάλασσας και, για τον λόγο αυτό, το φεστιβάλ πήρε το όνομα Μεσόγειος έρημος. Σας καλούμε να τα απολαύσετε με τη σκέψη να ταξιδεύει, όπως το ανεπαίσθητο θαλασσινό αεράκι».

 

Το πρόγραμμα

-Σημειώσεις στη Μεσόγειο έρημο του Γιώργου Κουμεντάκη, Πιάνο Λορέντα Ράμου, σκηνοθεσία Λήδα Παπακωνσταντίνου.

Πρεμιέρα: 12 Απριλίου στις 20.00, θα παραμείνει online έως 12/5.

Η Μεσόγειος έρημος είναι ένας κύκλος σύντομων κομματιών για πιάνο του Γιώργου Κουμεντάκη, που γράφτηκε μετά από ανάθεση του  

Michael Marks Charitable Trust και πρωτοπαρουσιάστηκε το 2000. Στο νέο βίντεο για το 4ο Διαδικτυακό Φεστιβάλ της ΕΛΣ αποσπάσματα από το έργο ερμηνεύει η διεθνώς αναγνωρισμένη σολίστ Λορέντα Ράμου, ενώ η βραβευμένη εικαστικός Λήδα Παπακωνσταντίνου υπογράφει τη σκηνοθεσία. 

-Μίκης Θεοδωράκης, Τρίο για βιολί, τσέλο και πιάνο | Galan Trio

Πρεμιέρα: 19 Απριλίου στις 20.00, στο nationalopera.gr/GNOTV, θα παραμείνει online έως 19/5

Στο ξεκίνημα της σταδιοδρομίας του ο Μίκης Θεοδωράκης είχε συνθέσει σημαντικό αριθμό έργων συμφωνικής μουσικής και μουσικής δωματίου: η πρώτη του Συμφωνία, η Συμφωνία σε τρία μέρη, η Ελληνική Αποκριά, τα Τέσσερα κομμάτια για τον Δεκέμβρη, το Σεξτέτο για πιάνο, φλάουτο και κουαρτέτο εγχόρδων, γράφτηκαν όλα τη δεκαετία του 1940. Ωστόσο, η τεράστια δημοτικότητα μεταγενέστερων συνθέσεων, κυρίως των τραγουδιών του και των λαϊκών ορατορίων, έριξε βαριά τη σκιά της στις πρώτες συνθέσεις. Το Τρίο για βιολί, τσέλο και πιάνο γράφτηκε τον Φεβρουάριο του 1947 και, μαζί με τα ανάλογα έργα του Καλομοίρη, του Σκαλκώτα και του Σισιλιάνου, κατέχει ξεχωριστή θέση στο ελληνικό ρεπερτόριο. Ξεχωρίζει για τον ευρηματικό τρόπο με τον οποίο συνομιλούν μεταξύ τους τα τρία όργανα και φανερώνει τις συνθετικές ικανότητες του Θεοδωράκη και στον απαιτητικό χώρο της μουσικής δωματίου. To έργο ερμηνεύει το Galan Trio, ένα νέο μουσικό σύνολο αποτελούμενο από τους μουσικούς της Ορχήστρας της ΕΛΣ Μαρίνα Κολοβού (τσέλο) και Χαράλαμπο  Καρασαββίδη (βιολί), καθώς και τον πιανίστα Πέτρο Μπούρα.

-Ρεσιτάλ πιάνου Στέφανου Θωμόπουλου με έργα Ξενάκη, Καλομοίρη, Κωνσταντινίδη

Πρεμιέρα: 23 Απριλίου στις 20.00, θα παραμείνει online έως 23/5

Έργα τριών σημαντικών Ελλήνων συνθετών του 20ού αιώνα επέλεξε ο διεθνώς καταξιωμένος πιανίστας Στέφανος Θωμόπουλος για το διαδικτυακό ρεσιτάλ του. Ο Καλομοίρης και ο Κωνσταντινίδης γεννήθηκαν στη Σμύρνη και διαμόρφωσαν τη μουσική τους προσωπικότητα ο πρώτος στη Βιέννη και ο δεύτερος στη Δρέσδη και στο Βερολίνο. Αρκετά νεότερος, ο Ξενάκης γεννήθηκε στη Βράιλα της Ρουμανίας και  ανέπτυξε τις σκέψεις του στη Γαλλία. Με διαφορετικό τρόπο ο καθένας, εμπνεύστηκαν από την Ελλάδα: οι δύο πρώτοι από την  παραδοσιακή μουσική, ο τρίτος από την αρχαία ελληνική φιλοσοφία. Το σύντομο Νυχτιάτικο ανήκει στα πρώτα έργα του Καλομοίρη, ο οποίος το πρωτοσχεδίασε το 1906. Οι Οκτώ νησιωτικοί χοροί του Κωνσταντινίδη ακολουθούν σχεδόν μισόν αιώνα αργότερα, το 1954. Το Έρμα (1960-61) ανήκει στα έργα στα οποία ο Ξενάκης εφάρμοσε θεωρία των μαθηματικών -στο συγκεκριμένο εφάρμοσε τη θεωρία των συνόλων-, ενώ η Ευρυάλη του 1973 βασίζεται σε μια τεχνική που εφηύρε ο Ξενάκης κατά τη δεκαετία του 1970 και είναι το δεύτερο  μείζον έργο του για πιάνο.

-Επτανησιακή Σχολή. Σολίστ Δημήτρης Πλατανιάς, πιάνο Σοφία Ταμβακοπούλου

Πρεμιέρα: 26 Απριλίου στις 20.00. Θα παραμείνει online έως 26/5

Καθώς δεν πέρασαν ποτέ στην κατοχή των Οθωμανών, τα Επτάνησα παρακολούθησαν χωρίς διακοπή την εξέλιξη του ευρωπαϊκού πολιτισμού.  Στην Κέρκυρα αναφέρεται θεατρική δραστηριότητα ήδη από την τρίτη δεκαετία του 16ου αιώνα και οργανωμένη θεατρική και μελοδραματική ζωή από τις πρώτες δεκαετίες του 18ου αιώνα. Λόγω εγγύτητας οι μουσικοί δεσμοί ήταν στενότεροι με την Ιταλία και ιδιαίτερα τη Βενετία και τη Νάπολη: Επτανήσιοι συνθέτες σπούδαζαν στις ιταλικές πόλεις και ιταλικοί θίασοι μελοδράματος επισκέπτονταν τα Επτάνησα. Στο ρεσιτάλ του ο διακεκριμένος Έλληνας βαρύτονος Δημήτρης Πλατανιάς με τη Σοφία Ταμβακοπούλου στο πιάνο θα ερμηνεύσουν χαρακτηριστικά τραγούδια σπουδαίων Επτανήσιων μουσουργών: των Κερκυραίων Ναπολέοντα Λαμπελέτ, Σπυρίδωνος Ξύνδα, Σπυρίδωνος Σαμάρα και Λαυρέντιου Καμηλιέρη, όπως επίσης του Θεόδωρου Σπάθη, γιου του Κεφαλονίτη συνθέτη Σπυρίδωνα Σπάθη.  Οι στίχοι προέρχονται από την πένα σημαντικών ποιητών όπως οι Ιωάννης Πολέμης, Διονύσιος Σολωμός, Γεώργιος Δροσίνης και Αλέξανδρος Πάλλης.

]]> Συναυλία με την ερωτική ποίηση του Λόρδου Μπάιρον https://www.ele.gr/?p=62081 Tue, 06 Apr 2021 06:58:55 +0000 http://www.ele.gr/?p=62081 H επετειακή συναυλία της Εναλλακτικής Σκηνής της Εθνικής Λυρικής Σκηνής για το 2021 «The Cornelian Secret», με νέα έργα των Γιάννη Αγγελάκη, Ασπασίας Νασοπούλου και Ορέστη Παπαϊωάννου βασισμένα στην ερωτική ποίηση του Λόρδου Μπάιρον, έρχεται στην GNO TV.

Η συναυλία ποτελεί ανάθεση της Εναλλακτικής Σκηνής της ΕΛΣ στους τρεις Έλληνες συνθέτες και εντάσσεται στον θεματικό κύκλο «Ωδές στον Βύρωνα», ο οποίος αποδίδει φόρο τιμής στον εμβληματικό ρομαντικό ποιητή και φιλέλληνα Λόρδο Μπάιρον. Τον κύκλο επιμελείται ο συνθέτης Αλέξανδρος Μούζας.

Η συναυλία «The Cornelian Secret: Ερωτική ποίηση του Λόρδου Μπάιρον» θα είναι διαθέσιμη δωρεάν στο nationalopera.gr/ GNOTV από τις 5 Απριλίου έως τις 31 Δεκεμβρίου με ελληνικούς και αγγλικούς υποτίτλους. Η παραγωγή και η δημιουργία της GNO TV υλοποιούνται με τη στήριξη της δωρεάς του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) για την ενίσχυση της καλλιτεχνικής εξωστρέφειας της Εθνικής Λυρικής Σκηνής.

Το «The Cornelian Secret», σε μουσική διεύθυνση του καταξιωμένου αρχιμουσικού Βλαδίμηρου Συμεωνίδη, περιλαμβάνει τα νέα έργα «Dust.» του Γιάννη Αγγελάκη, «Two Songs for Thyrza» (Δύο τραγούδια για τη Θερσά) του Ορέστη Παπαϊωάννου και «D-R-T» της Ασπασίας Νασοπούλου. Τα έργα ερμηνεύουν τρεις διακεκριμένοι μονωδοί της ΕΛΣ, οι Χρήστος Κεχρής, Βαγγέλης Μανιάτης και Σωτήρης Τριάντης. Συμμετέχει δεκαμελές μουσικό σύνολο.

]]> Έργα Παύλου Καρρέρ και Νίκου Σκαλκώτα την 25η Μαρτίου https://www.ele.gr/?p=61734 Wed, 24 Mar 2021 05:23:06 +0000 http://www.ele.gr/?p=61734 Με ένα αφιερωματικό βίντεο με αποσπάσματα από την όπερα «Δέσπω» του Παύλου Καρρέρ και τους «Ελληνικούς χορούς» του Νίκου Σκαλκώτα η Εθνική Λυρική Σκηνή (ΕΛΣ) θα τιμήσει την επέτειο της συμπλήρωσης των 200 ετών από την Επανάσταση του 1821,

την Πέμπτη 25 Μαρτίου στις 20.00. Το βίντεο θα προβληθεί στο nationalopera.gr, στο Facebook και στο YouTube της ΕΛΣ. Η παραγωγή τελεί υπό την αιγίδα της Προέδρου της Δημοκρατίας Κατερίνας Σακελλαροπούλου.

To δίπτυχο όπερας και χορού «Δέσπω – Ελληνικοί χοροί» βιντεοσκοπήθηκε στις 6 και 7 Μαρτίου και θα είναι διαθέσιμο στην GNO TV στις αρχές Μαΐου. Αποσπάσματα από τη νέα φιλόδοξη παραγωγή θα προβληθούν για πρώτη φορά στο site και στα social media της ΕΛΣ στις 25 Μαρτίου στις 20.00. Το αφιερωματικό βίντεο προλογίζει ο καλλιτεχνικός διευθυντής της ΕΛΣ Γιώργος Κουμεντάκης, ενώ για τη σημασία των δύο εμβληματικών έργων της Επτανησιακής και της Εθνικής Σχολής αντίστοιχα μιλάει ο υπεύθυνος του Τομέα Δραματολογίας Νίκος Δοντάς. Η παραγωγή «Δέσπω – Ελληνικοί χοροί» υλοποιείται με τη στήριξη της δωρεάς του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος για τη δημιουργία του επετειακού προγράμματος της Εθνικής Λυρικής Σκηνής για τα 200 χρόνια από την Ελληνική Επανάσταση του 1821. 

]]> «Θέλω να δω τον Πάπα»… ραδιοφωνικά https://www.ele.gr/?p=61307 Wed, 10 Mar 2021 05:32:52 +0000 http://www.ele.gr/?p=61307 Με αφορμή τη συμπλήρωση των 70 χρόνων από τον θάνατο του Θεόφραστου Σακελλαρίδη, η Εναλλακτική Σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής παρουσίασε το καλοκαίρι του 2020 ένα μοναδικό περιοδεύον αφιέρωμα στον πρωτεργάτη της ελληνικής οπερέτας.

Δύο υπέροχα έργα του, το «Θέλω να δω τον Πάπα!» (1920) και η «Χαλιμά» (1926), παρουσιάστηκαν με τη μορφή ζωντανής «ραδιοφωνικής» οπερέτας, σε περιοχές της χώρας στο πλαίσιο του θεσμού του υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού «Όλη η Ελλάδα ένας πολιτισμός». Παρουσιάστηκαν και στα Γιάννενα 25 και 26 Ιουλίου στο Ιτς Καλέ.

Οι δύο αυτές «ραδιοφωνικές» παραστάσεις βρίσκουν το φυσικό τους περιβάλλον στη συχνότητα του Δεύτερου Προγράμματος 103,7 μέσα από ηχογραφήσεις που θα ακουστούν σε πρώτη ραδιοφωνική μετάδοση αποκλειστικά για τους ακροατές του.

Οι ηχογραφήσεις των έργων «Θέλω να δω τον Πάπα!» σε ενορχήστρωση Μιχάλη Παπαπέτρου και «Χαλιμά» σε ενορχήστρωση Μιχάλη Παρασκάκη θα μεταδοθούν αντίστοιχα σε δύο δίωρες εκπομπές, το Σάββατο 13 και την Κυριακή 14 Μαρτίου, στις 4.00 το απόγευμα, στο πλαίσιο του αφιερώματος του Δεύτερου Προγράμματος στην ελληνική οπερέτα.

Το αφιέρωμα παρουσιάζει ο Σιδερής Πρίντεζης, ο οποίος θα συνομιλήσει για τις ηχογραφήσεις που θα ακουστούν και για την ελληνική οπερέτα γενικότερα με τους: Αλέξανδρο Ευκλείδη (Καλλιτεχνικό Διευθυντή της Εναλλακτικής Σκηνής της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στις 13/3) και Μανώλη Σειραγάκη (Επίκουρο Καθηγητή Θεατρολογίας στο Πανεπιστήμιο Κρήτης στις 14/3).

 

Οι παραστάσεις

Στο «Θέλω να δω τον Πάπα!» ξεδιπλώνεται στο έπακρο η σύγχρονη αστική θεματολογία του Σακελλαρίδη, ο οποίος υπογράφει και το ποιητικό κείμενο του έργου. Υποσκάπτονται τα θεμέλια της αστικής ζωής και ασκείται βιτριολική κριτική στον θεσμό της οικογένειας.

Ακολουθώντας, βεβαίως, τα πρότυπα του είδους, ο συνθέτης επιδεικνύει ιδιαίτερη μουσικοθεατρική επινοητικότητα στη σκιαγράφηση των χαρακτήρων που δυναμιτίζουν τις σταθερές της οικογενειακής ζωής. Το λιμπρέτο της οπερέτας αποτελεί διασκευή στα καθ' ημάς της φάρσας του Μωρίς Εννεκέν «Οικιακές χαρές» (1894). Σε έργα του Εννεκέν βασίζονται και άλλα σημαντικά έργα του συνθέτη, όπως ο «Βαφτιστικός» (1918) και η «Κόρη της Καταιγίδος» (1923). Η σφιχτή φάρσα του Εννεκέν αποδίδεται σε ρέοντα θεατρικό λόγο από τον Σακελλαρίδη, ο οποίος και στο έργο αυτό επιτυγχάνει μια ιδεώδη μουσικοθεατρική δραματουργία διανθίζοντας την πλοκή με τα δεκαπέντε μουσικά νούμερα της οπερέτας.

Ενορχήστρωση για τετραμελές ενόργανο σύνολο:Μιχάλης Παπαπέτρου. Διανομή: Άννα Στυλιανάκη, Δημήτρης Πακσόγλου, Βαγγέλης Μανιάτης, Μυρτώ Μποκολίνη, Κωστής Ρασιδάκης, Λυδία Αγγελοπούλου. Μουσικοί: Διονύσης Βερβιτσιώτης (βιολί), Γιάννης Κρητικός (κλαρινέτο), Σταμάτης Πασόπουλος (μπαγιάν), Δημήτρης Τίγκας (κοντραμπάσο).

Η «Χαλιμά», φαντασμαγορική οπερέτα σε τρεις πράξεις, όπως τη χαρακτηρίζει ο δημιουργός της, σημείωσε τεράστια επιτυχία όταν πρωτοπαρουσιάστηκε στα τέλη της δεκαετίας του '20 αλλά και στη δεκαετία του '30 σε αθηναϊκά θέατρα, αλλά και σε περιοδείες στην Ελλάδα και στα κέντρα της ελληνικής διασποράς. Η υπόθεση, σύμφωνα με το λιμπρέτο του Σπύρου Ποταμιάνου, εμπνευσμένη αμυδρά από τις «Χίλιες και μία νύχτες», εξελίσσεται σε ένα παλάτι της Ανατολής, όπου ο κουτοπόνηρος μάγειρας Αλή Μουσακάς χρησιμοποιείται ως όργανο των ερωτικών σχεδίων της σαγηνευτικής Χαλιμάς και του αιχμάλωτου πρίγκιπα Σαχ Ρουμάν.

Η «Χαλιμά» πρωτοπαρουσιάστηκε από τον θίασο της Ολυμπίας Καντιώτη-Ριτσιάρδη στο Θέατρο Μοντιάλ στις 31 Αυγούστου 1926. Τον κεντρικό ρόλο ερμήνευε η ίδια η Καντιώτη-Ριτσιάρδη, τον Σαχ Ρουμάν ο Σπύρος Μπάρτζος και τον Αλή Μουσακά ο Παρασκευάς Οικονόμου. Η σκηνοθεσία ήταν του Κωστή Βελμύρα, ενώ την ορχήστρα διηύθυνε ο ίδιος ο συνθέτης. Η «Χαλιμά» ανασύρθηκε από τα μουσικά αρχεία της Εθνικής Λυρικής Σκηνής και παίχθηκε σε πρώτη σύγχρονη αναβίωση το 2013 στην ΕΛΣ.

Ενορχήστρωση για τετραμελές ενόργανο σύνολο: Μιχάλης Παρασκάκης. Διανομή: Άννα Στυλιανάκη, Δημήτρης Πακσόγλου, Βαγγέλης Μανιάτης, Μυρτώ Μποκολίνη, Κωστής Ρασιδάκης, Λυδία Αγγελοπούλου. Μουσικοί: Διονύσης Βερβιτσιώτης (βιολί), Γιάννης Κρητικός (κλαρινέτο), Σταμάτης Πασόπουλος (μπαγιάν), Δημήτρης Τίγκας (κοντραμπάσο).

]]>