Η έκδοση πραγματοποιήθηκε από το Εργαστήριο Γνώσης & Ευφυούς Πληροφορικής του Τμ. Πληροφορικής και Τηλεπικοινωνιών, Παν. Ιωαννίνων, στο πλαίσιο έργου, με Επιστημονικό Υπεύθυνο τον Καθ. Χρυσόστομο Στύλιο,
Η εκδήλωση ξεκίνησε με τον χαιρετισμό της Διευθύντριας της Μουσικής Βιβλιοθήκης, Στεφανίας Μεράκου, η οποία τόνισε την ιστορική σημασία του εγχειρήματος, δεδομένου ότι η όπερα του Μεταξά είναι η αρχαιότερη σωζόμενη νεοελληνική όπερα σε νεοελληνική θεματολογία.
Στη συνέχεια, η Ευανθία Νίκα Σαμψών, Ομότιμη Καθηγήτρια του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης και πρόεδρος της Ελληνικής Μουσικολογικής Εταιρείας, παρουσίασε αναλυτικά την έκδοση, τον συνθέτη και το έργο, αναφέρθηκε στη σχέση της οικογένειας του μουσουργού με την οικογένεια του Μπότσαρη και με τη Φιλική Εταιρεία, καθώς και στον αντίκτυπο που είχε ο θάνατος του ήρωα στο ελληνικό έθνος και στο ευρύτερο φιλελληνικό κίνημα της εποχής με αποτέλεσμα να αποτελέσει κύρια θεματική στην καλλιτεχνική δημιουργία.
Ο Αναπλ. Καθ. Αθανάσιος Τρικούπης, ως επιμελητής της έκδοσης, ευχαρίστησε δημόσια όλους όσους συνέβαλαν στη θετική έκβαση αυτής της μακροχρόνιας προσπάθειας που ξεκίνησε πριν την πανδημία με την ανακάλυψη του έργου, το οποίο θεωρείτο χαμένο, την προετοιμασία της πρώτης παγκόσμιας εκτέλεσής του, που πραγματοποιήθηκε από τη Φιλαρμόνια Ορχήστρα Αθηνών και τη Χορωδία του Τμ. Μουσικών Σπουδών του Παν. Αθηνών υπό τη διεύθυνση του Καθ. Νικόλαου Μαλιάρα το 2021, στο πλαίσιο των εορτασμών των 200 ετών από την παλιγγενεσία και εν τέλει την κριτική έκδοση που ολοκληρώθηκε δύο χρόνια αργότερα, το 2023.
Ο έτερος επιμελητής της έκδοσης, ο Καθ. Νικόλαος Μαλιάρας, περιέγραψε αναλυτικά τη διαδικασία της προετοιμασίας του μουσικού υλικού από το αρχικό χειρόγραφο του συνθέτη μέσω μιας μεγάλης ομάδας συνεργατών μουσικών και μουσικολόγων, καθώς και τις διορθώσεις και αποκαταστάσεις των δύο επιμελητών, που τελικά καρποφόρησαν με την α΄ σκηνική παρουσίαση του έργου στο Βεάκειο Θέατρο Πειραιά το 2021 και την ογκώδη έκδοση των 500 σελίδων.
]]>Στον πρωταγωνιστικό ομώνυμο ρόλο εμφανίζεται ο George Gagnidze και στο πλάι του ως εκδικητική κόρη η σοπράνο Liudmyla Monastyrska. Το καστ ολοκληρώνει η μέτζο-σοπράνο Maria Barakova και ο SeokJong Baek, ως Φενένα και Ισμάελε αντίστοιχα, ενώ ο μπάσος Dmitry Belosselskiy εμφανίζεται ως αρχιερέας Ζαχαρίας. Διευθύνει ο Daniele Callegari.
Οι μεταδόσεις γίνονται στο Πολιτιστικό Κέντρο του Δήμου, Περδικάρη 2 και προσφέρουν και πάλι στο κοινό της Πρέβεζας μια επιλογή από τις καλύτερες παραγωγές της σεζόν. Οι παραστάσεις, που μεταδίδονται σε πραγματικό χρόνο, συνοδεύονται από ελληνικούς υπότιτλους, σε μεταφραστική επιμέλεια της Δώρας Ζαμπέλη, και έντυπο ενημερωτικό υλικό.
Οι προβολές ξεκίνησαν δοκιμαστικά το Δεκέμβριο του 2009 και βρήκαν αμέσως ανταπόκριση από πολλούς πολίτες της Πρέβεζας, αλλά και από άλλες περιοχές της Ηπείρου και της Λευκάδας, καθιστώντας την Πρέβεζα εκ των πρωτοπόρων σε πανελλαδική κλίμακα, στη συνεργασία της με τη Μετροπόλιταν όπερα. Η Πρέβεζα είναι η μοναδική επαρχιακή πόλη της Ελλάδας που συνεχίζονται οι μεταδόσεις, χτίζοντας μια μοναδική παράδοση πολιτιστικής προσφοράς. Η φετινή σεζόν περιλαμβάνει επίσης τις ακόλουθες όπερες:
Κάρμεν (Μπιζέ), 27 Ιανουαρίου, 8μμ
Η Δύναμη του Πεπρωμένου (Βέρντι), 9 Μαρτίου, 7μμ
Ρωμαίος και Ιουλιέττα (Γκουνό), 23 Μαρτίου, 7μμ
Το Χελιδόνι (Πουτσίνι), 20 Απριλίου, 8μμ
Μαντάμ Μπατερφλάι (Πουτσίνι), 11 Μαΐου, 8μμ
Τιμή εισιτηρίου 8 ευρώ και 4 ευρώ για μαθητές και φοιτητές.
Περισσότερες πληροφορίες στο τηλέφωνο 2682025320.
]]>Η περιοδεία του εκπαιδευτικού προγράμματος σε σχολεία δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης σε όλη την Ελλάδα έκανε στάση στο Μουσικό Γυμνάσιο Ηγουμενίτσας και στο 2ο Γυμνάσιο Ηγουμενίτσας, στις 15 και 16 Νοεμβρίου. Το ταξίδι στην περιφέρεια θα συνεχιστεί για λίγες μέρες ακόμα, μέχρι το τέλος του Νοεμβρίου, στις εκπαιδευτικές και κοινωνικές δράσεις της Εθνικής Λυρικής Σκηνής
Φέτος, το εκπαιδευτικό πρόγραμμα για όσους μαθητές και εκπαιδευτικούς επιθυμούν να μυηθούν διαδικτυακά στην ακαταμάχητη γοητεία του λυρικού θεάτρου, αλλά και για όσους τη γεύτηκαν και την αγάπησαν ήδη μέσω της δια ζώσης εκδοχής του προγράμματος, εγκαινιάζει τη ψηφιακή πλατφόρμα Opera Box που υπόσχεται στους χρήστες μία αξέχαστη εμπειρία μύησης στην τέχνη της όπερας (ποβολή συμμετοχής αποκλειστικά μέσω φόρμας).
Οι μαθητές των σχολείων της Ηγουμενίτσας υποδέχτηκαν με ενθουσιασμό την ομάδα του προγράμματος και είχαν την ευκαιρία να συναντηθούν και να συνομιλήσουν με τη μαέστρο της παραγωγής, Κυριακή Κουντούρη, τους λυρικούς τραγουδιστές και τους μουσικούς, ενώ παράλληλα έλαβαν μέρος σε βιωματικά καλλιτεχνικά εργαστήρια μουσικής, μουσικοκινητικής και εικαστικής έκφρασης. Στη συνέχεια, υπό την καθοδήγηση των εκπαιδευτικών του προγράμματος, συνδημιούργησαν πρωτότυπο ηχητικό, μουσικό και εικαστικό υλικό, που εντάχθηκε στη ροή της παράστασης Η Ωραία Ελένη του Όφενμπαχ, η παρουσίαση της οποίας ολοκλήρωσε την επίσκεψη της ΕΛΣ στην πόλη της Ηγουμενίτσας. Το έργο, που δημιουργήθηκε για τους εκπαιδευτικούς στόχους του προγράμματος, συστήνει τον μύθο της Ωραίας Ελένης μέσα από μια σύγχρονη και απολαυστική ματιά, σε μουσική Κορνήλιου Σελαμσή, λιμπρέτο Αλεξάνδρας Κ*, σκηνοθεσία Γιάννη Καλαβριανού και σκηνικά, κοστούμια και βίντεο-animation Πέτρου Τουλούδη.
]]>Το πρόγραμμα, προσαρμοσμένο στη σύγχρονη ψηφιακή εποχή, αλλά και στους κοινωνικούς προβληματισμούς των εφήβων του σήμερα, αυτή τη φορά απευθύνεται σε σχολεία δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης και στοχεύει στην εξοικείωση των νέων με την τέχνη του λυρικού θεάτρου μέσα από τη συμμετοχή τους σε μια διαδραστική παράσταση όπερας.
Στο πλαίσιο του προγράμματος, η ΕΛΣ παρουσιάζει τη νέα ξεκαρδιστική όπερα του Κορνήλιου Σελαμσή Η Ωραία Ελένη του Όφενμπαχ σε λιμπρέτο Αλεξάνδρας Κ* και σκηνοθεσία Γιάννη Καλαβριανού.
Η διαδρομή ξεκίνησε τον Ιανουάριο από τα σχολεία της Αττικής με μεγάλη επιτυχία και συνεχίζει σε Γυμνάσια σε όλη την Ελλάδα μέχρι τον Ιούνιο.
Το εκπαιδευτικό πρόγραμμα στην Ήπειρο θα γίνει στην Άρτα 11 και 12 και στα Ιωάννινα στις 15 και 16 Μαΐου. Τα σχολεία που θα συμμετάσχουν στο πρόγραμμα είναι το Μουσικό Σχολείο Άρτας και το 3ο Γυμνάσιο Άρτας, καθώς και το 4ο Γυμνάσιο Ιωαννίνων και το Γυμνάσιο Ελεούσας. Το εκπαιδευτικό πρόγραμμα θα ολοκληρώσει η παρουσίαση της παράστασης «Η Ωραία Ελένη του Όφενμπαχ» με τη συμμετοχή και των δύο σχολείων της πόλης, στην Άρτα στις 12 Μαΐου στην Αίθουσα Διώνη, ενώ στα Ιωάννινα στις 16 στο ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Ιωαννίνων.
Οι μαθητές των σχολείων που επισκέπτεται η Εθνική Λυρική Σκηνή συμμετέχουν ενεργά στη δράση έχοντας την ευκαιρία να ζήσουν από κοντά τη μοναδική εμπειρία του δημιουργικού παλμού της προετοιμασίας της παράστασης και να εμπλακούν βιωματικά σε αυτήν. Το νέο έργο του αναγνωρισμένου Έλληνα συνθέτη Κορνήλιου Σελαμσή, το οποίο παρουσιάζεται στο πλαίσιο του προγράμματος, είναι βασισμένο στην πολυαγαπημένη οπερέτα του πατέρα της γαλλικής οπερέτας Ζακ Όφενμπαχ Η Ωραία Ελένη, αποτελώντας ωστόσο μια καινούρια όπερα. Όπως επισημαίνει ο συνθέτης, πρόκειται για «ένα κράμα δύο μουσικών εγχειρημάτων: αφενός της παλιάς και αγαπητής κωμικής οπερέτας του Όφενμπαχ και αφετέρου μιας καινούριας όπερας – ή ίσως ενός έργου μουσικού θεάτρου που έχει εγκλωβίσει μέσα του θραύσματα από το παρελθόν». Το λιμπρέτο – βασισμένο στα πρωτότυπα κείμενα των Ανρί Μεγιάκ και Λυντοβίκ Αλεβύ– υπογράφει η Αλεξάνδρα Κ*, ενώ τη σκηνοθεσία ο διακεκριμένος σκηνοθέτης Γιάννης Καλαβριανός. Το σκηνικό, τα κοστούμια και το βίντεο-animation επιμελείται ο Πέτρος Τουλούδης, την κινησιολογία η Μαριάννα Καβαλλιεράτου και τους φωτισμούς ο Νίκος Βλασόπουλος. Τη μουσική διεύθυνση μοιράζονται ο Στάθης Σούλης και η Κυριακή Κουντούρη, ενώ στη διανομή και το μουσικό σύνολο συναντούμε πληθώρα ταλαντούχων Ελλήνων μονωδών και μουσικών.
Το έργο βασίζεται στον ελληνικό μύθο, διαδραματίζεται στη Σπάρτη και στο Ναύπλιο και συστήνει τον μύθο της Ωραίας Ελένης μέσα από μια σύγχρονη και ξεκαρδιστική ματιά που πραγματεύεται ζητήματα έμφυλων στερεοτύπων, ρόλων και ταυτοτήτων. Αυτό σημειώνει και ο σκηνοθέτης: «Προσπαθήσαμε να αντιληφθούμε τους προβληματισμούς των εφήβων της εποχής με τη μεγαλύτερη δυνατή ειλικρίνεια».
Οι συντελεστές
Λιμπρέτο: Αλεξάνδρα Κ*
Μουσική διεύθυνση: Στάθης Σούλης / Κυριακή Κουντούρη
Σκηνοθεσία: Γιάννης Καλαβριανός
Σκηνικά, κοστούμια, βίντεο-animation: Πέτρος Τουλούδης
Χορογραφία, κινησιολογία: Μαριάννα Καβαλλιεράτου
Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος
Βοηθός σκηνοθέτη: Γιώργος Παπαδάκης
Βοηθός σκηνογράφου-ενδυματολόγου: Γιούλη Στυλιανίδου
Μουσική προετοιμασία μονωδών: Χρήστος Σακελλαρίδης, Σπύρος Σουλαδάκης
Διανομή
Ελένη: Μαρία Τσιρώνη / Σμαράγδα Βαγγελή
Βακχίς: Μαριαλένα Πολίτη / Μαριέττα Σαρρή
Πάρης: Κατερίνα Αλεξίου / Κατερίνα Φουντουκίδου
Αχιλλέας: Κατερίνα Μποτώνη / Άγγελος Κυδωνιεύς
Αίας: Αντώνης Αντωνιάδης / Αντώνης Κορδοπάτης
Μενέλαος: Νίκος Ζιάζιαρης / Δημοσθένης Βλάχος
Αγαμέμνων: Χρήστος Ραμμόπουλος / Ζαννής Καντεράκης
Κάλχας: Νικόλας Καραγκιαούρης / Νίκος Μασουράκης
Μουσικό σύνολο
Φλάουτο: Κωνσταντίνος Μάργαρης / Βασιλίνα Υφαντή / Τόνια Τόμπρου
Κλαρινέτο: Ηλίας Σκορδίλης / Ηλίας Παπαδόπουλος
Σαξόφωνο: Γκουίντο ντε Φλάβιις / Θάνος Τσακιλτζίδης
Τρομπόνι: Ιωάννης Κόκκορης / Στέλιος Μίχας-Εγγλέζος
Κρουστά: Παναγιώτης Κολιαβασίλης / Χρυσόστομος Σακελλαρόπουλος
Πλήκτρα: Τζένη Σουλκούκη / Εύα Τσάγκλα-Μανωλαράκη
Βιολί: Ζήσιμος Σουλκούκης / Κλεόδωρος Αγόρας
Βιόλα: Ελένη Φουρλάνου / Βασίλης Παπαπαναγιώτου
Βιολοντσέλο: Μαρία Σκανδάλη / Έλλη Κετετζιάν
Κοντραμπάσο: Κωνσταντίνος Σηφάκης / Δημήτρης Τσεκούρας.
]]>Το πρόγραμμα, προσαρμοσμένο στη σύγχρονη ψηφιακή εποχή, αλλά και στους κοινωνικούς προβληματισμούς των εφήβων τού σήμερα, αυτή τη φορά απευθύνεται σε σχολεία δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης και στοχεύει στην εξοικείωση των νέων με την τέχνη του λυρικού θεάτρου μέσα από τη συμμετοχή τους σε μια διαδραστική παράσταση όπερας.
Στο πλαίσιο του προγράμματος, η ΕΛΣ παρουσιάζει τη νέα όπερα του Κορνήλιου Σελαμσή Η Ωραία Ελένη του Όφενμπαχ σε λιμπρέτο Αλεξάνδρας Κ* και σκηνοθεσία Γιάννη Καλαβριανού. Η διαδρομή ξεκινά από το 4ο Γυμνάσιο Κερατσινίου, στις 17 Ιανουαρίου.
Σε όλη την Ελλάδα
Το εκπαιδευτικό πρόγραμμα θα ταξιδέψει σε Γυμνάσια σε όλη την Ελλάδα, τόσο διά ζώσης όσο και ψηφιακά, με στόχο να ξεναγήσει με πρωτότυπο τρόπο τους εφήβους στον πολύπλευρο κόσμο της όπερας. Οι μαθητές των σχολείων που θα επισκεφθεί η Εθνική Λυρική Σκηνή θα συμμετάσχουν ενεργά στη δράση έχοντας την ευκαιρία να ζήσουν από κοντά τη μοναδική εμπειρία του δημιουργικού παλμού της προετοιμασίας της παράστασης και να εμπλακούν βιωματικά σε αυτήν. Όσοι λάβουν μέρος στη δράση εξ αποστάσεως θα έχουν την ευκαιρία να παρακολουθήσουν ψηφιακά την παράσταση και να εξερευνήσουν την τέχνη της όπερας και του μουσικού θεάτρου μέσω της εκπαιδευτικής ιστοσελίδας Opera Box.
Το έργο
Το νέο έργο του αναγνωρισμένου Έλληνα συνθέτη Κορνήλιου Σελαμσή, το οποίο θα παρουσιαστεί στο πλαίσιο του προγράμματος, είναι βασισμένο στην πολυαγαπημένη οπερέτα του πατέρα της γαλλικής οπερέτας Ζακ Όφενμπαχ Η Ωραία Ελένη, αποτελώντας ωστόσο μια καινούρια όπερα. Όπως επισημαίνει ο συνθέτης, πρόκειται για «ένα κράμα δύο μουσικών εγχειρημάτων: αφενός της παλιάς και αγαπητής κωμικής οπερέτας του Όφενμπαχ και αφετέρου μιας καινούριας όπερας – ή ίσως ενός έργου μουσικού θεάτρου που έχει εγκλωβίσει μέσα του θραύσματα από το παρελθόν». Το λιμπρέτο – βασισμένο στα πρωτότυπα κείμενα των Ανρί Μεγιάκ και Λυντοβίκ Αλεβύ– υπογράφει η Αλεξάνδρα Κ*, ενώ τη σκηνοθεσία ο διακεκριμένος σκηνοθέτης Γιάννης Καλαβριανός. Το σκηνικό, τα κοστούμια και το βίντεο-animation επιμελείται ο Πέτρος Τουλούδης, την κινησιολογία η Μαριάννα Καβαλλιεράτου και τους φωτισμούς ο Νίκος Βλασόπουλος. Τη μουσική διεύθυνση μοιράζονται ο Στάθης Σούλης και η Κυριακή Κουντούρη, ενώ στη διανομή και το μουσικό σύνολο συναντούμε πληθώρα ταλαντούχων Ελλήνων μονωδών και μουσικών.
Το έργο βασίζεται στον ελληνικό μύθο, διαδραματίζεται στη Σπάρτη και στο Ναύπλιο και συστήνει τον μύθο της Ωραίας Ελένης μέσα από μια σύγχρονη και ξεκαρδιστική ματιά που πραγματεύεται ζητήματα έμφυλων στερεοτύπων, ρόλων και ταυτοτήτων. Αυτό σημειώνει και ο σκηνοθέτης: «Προσπαθήσαμε να αντιληφθούμε τους προβληματισμούς των εφήβων της εποχής με τη μεγαλύτερη δυνατή ειλικρίνεια».
Οι συντελεστές
Λιμπρέτο: Αλεξάνδρα Κ*
Μουσική διεύθυνση: Στάθης Σούλης / Κυριακή Κουντούρη Σκηνοθεσία: Γιάννης Καλαβριανός
Σκηνικά, κοστούμια, βίντεο-animation: Πέτρος Τουλούδης
Χορογραφία, κινησιολογία: Μαριάννα Καβαλλιεράτου
Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος
Βοηθός σκηνοθέτη: Γιώργος Παπαδάκης
Βοηθός σκηνογράφου-ενδυματολόγου: Γιούλη Στυλιανίδου
Μουσική προετοιμασία μονωδών: Χρήστος Σακελλαρίδης, Σπύρος Σουλαδάκης
Διανομή: Ελένη: Μαρία Τσιρώνη / Σμαράγδα Βαγγελή Βακχίς: Μαριαλένα Πολίτη / Μαριέττα Σαρρή
Πάρης: Κατερίνα Αλεξίου / Κατερίνα Φουντουκίδου Αχιλλέας: Κατερίνα Μποτώνη / Άγγελος Κυδωνιεύς Αίας: Αντώνης Αντωνιάδης / Αντώνης Κορδοπάτης
Μενέλαος: Νίκος Ζιάζιαρης / Δημοσθένης Βλάχος Αγαμέμνων: Χρήστος Ραμμόπουλος / Ζαννής Καντεράκης Κάλχας: Νικόλας Καραγκιαούρης / Νίκος Μασουράκης
Μουσικό σύνολο
Φλάουτο: Κωνσταντίνος Μάργαρης / Βασιλίνα Υφαντή / Τόνια Τόμπρου
Κλαρινέτο: Ηλίας Σκορδίλης / Ηλίας Παπαδόπουλος Σαξόφωνο: Γκουίντο ντε Φλάβιις / Θάνος Τσακιλτζίδης
Τρομπόνι: Ιωάννης Κόκκορης / Στέλιος Μίχας-Εγγλέζος
Κρουστά: Παναγιώτης Κολιαβασίλης / Χρυσόστομος Σακελλαρόπουλος
Πλήκτρα: Τζένη Σουλκούκη / Εύα Τσάγκλα-Μανωλαράκη
Βιολί: Ζήσιμος Σουλκούκης / Κλεόδωρος Αγόρας Βιόλα: Ελένη Φουρλάνου / Βασίλης Παπαπαναγιώτου Βιολοντσέλο: Μαρία Σκανδάλη / Έλλη Κετετζιάν
Κοντραμπάσο: Κωνσταντίνος Σηφάκης / Δημήτρης Τσεκούρας
Με τη συμμετοχή ομάδας μαθητών από την εκάστοτε σχολική μονάδα.
]]>Οι μεταδόσεις γίνονται στο Πολιτιστικό κέντρο του Δήμου, Περδικάρη 2, όπου μετά από μια αναγκαία διακοπή δύο και πλέον ετών λόγω της πανδημίας, θα προσφέρουν και πάλι στο κοινό της Πρέβεζας μια επιλογή από καλύτερες παραγωγές της σεζόν. Οι παραστάσεις, που μεταδίδονται σε πραγματικό χρόνο, συνοδεύονται από ελληνικούς υπότιτλους και έντυπο ενημερωτικό υλικό.
Οι προβολές ξεκίνησαν δοκιμαστικά το Δεκέμβριο του 2009 και βρήκαν αμέσως ανταπόκριση από πολλούς πολίτες της Πρέβεζας, αλλά και από άλλες περιοχές της Ηπείρου και της Λευκάδας, καθιστώντας την Πρέβεζα πρωτοπόρα πόλη σε Πανελλαδική κλίμακα, στη συνεργασία της με τη Μετροπόλιταν όπερα.
Η Πρέβεζα πλέον είναι η μοναδική πόλη της Ελλάδας που συνεχίζονται οι μεταδόσεις, χτίζοντας μια μοναδική παράδοση πολιτιστικής προσφοράς.
Η Σόντρα Ραντβανόβσκι πρωταγωνιστεί, μαζί με ένα εκπληκτικό καστ στην νέα παραγωγή του Ντέιβιντ ΜακΒίκαρ, σε έναν ρόλο που έγινε διάσημος από τη Μαρία Κάλλας. Η παραγωγή είναι σε συνεργασία με την Εθνική Λυρική Σκηνή στη οποία θα παρουσιαστεί την ερχόμενη άνοιξη με διαφορετική διανομή ρόλων. Διευθύνει ο Κάρλο Ρίτζι.
Η μεταφραστική επιμέλεια των Ελληνικών υπότιτλων είναι από τη Δώρα Ζαμπέλη.
Η φετινή σεζόν περιλαμβάνει επίσης τις ακόλουθες όπερες:
Τραβιάτα (Βέρντι), 5 Νοεμβρίου 2022
Οι Ώρες (Κέβιν Πατς), 10 Δεκεμβρίου 2022
Φεντόρα (Τζιορντάνο), 14 Ιανουαρίου 2023
Λόενγκριν (Βάγκνερ), 18 Μαρτίου 2023
Φάλσταφ (Βέρντι), 1 Απριλίου 2023
Ο Ιππότης με το Ρόδο (Στράους), 15 Απριλίου 2023
Ο Πρωταθλητής (Μπλάντσαρντ), 29 Απριλίου 2023
Ντον Τζιοβάνι (Μότσαρτ), 20 Μαΐου 2023
Ο Μαγικός Αυλός (Μότσαρτ), 3 Ιουνίου 2023
Τιμή εισιτηρίου 8 ευρώ και 4 ευρώ για μαθητές και φοιτητές.
Περισσότερες πληροφορίες στο τηλέφωνο 2682025320.
]]>Το πρόγραμμα στοχεύει στην ξενάγηση των εφήβων στον γοητευτικό κόσμο του λυρικού θεάτρου μέσω συμμετοχικών δράσεων και διαθεματικών παιδαγωγικών μεθόδων που θα μυήσουν τους μαθητές με συναρπαστικό τρόπο στη δημιουργική διαδικασία της παραγωγής ενός έργου όπερας. Στο πλαίσιο της δράσης θα παρουσιαστεί η νέα διαδραστική παράσταση όπερας «Η Ωραία Ελένη του Όφενμπαχ» του Κορνήλιου Σελαμσή, σε λιμπρέτο της Αλεξάνδρας Κ*, σκηνοθεσία Γιάννη Καλαβριανού και σκηνικά και κοστούμια Πέτρου Τουλούδη.
Το πρόγραμμα «Η Όπερα Διαδραστικά στα Σχολεία», το οποίο συγχρηματοδοτείται από την Ευρωπαϊκή Ένωση – Ευρωπαϊκό Κοινωνικό Ταμείο (ΕΚΤ) και από Εθνικούς Πόρους – ΕΣΠΑ 2014-2020 μέσω του Επιχειρησιακού Προγράμματος «Ανάπτυξη Ανθρώπινου Δυναμικού, Εκπαίδευση και Διά Βίου Μάθηση», αποτελεί συνέχεια του προγράμματος που υλοποιήθηκε με μεγάλη επιτυχία από την Εθνική Λυρική Σκηνή στα δημοτικά σχολεία από το 2012 έως το 2015.
Το εκπαιδευτικό πρόγραμμα, προσαρμοσμένο στη σύγχρονη ψηφιακή εποχή, αλλά και στους κοινωνικούς προβληματισμούς των εφήβων τού σήμερα, στοχεύει στην εξοικείωση των νέων με την τέχνη του λυρικού θεάτρου μέσα από τη συμμετοχή τους στο νέο διαδραστικό έργο «Η Ωραία Ελένη του Όφενμπαχ» του Κορνήλιου Σελαμσή. Η νέα αυτή παράσταση συστήνει τον μύθο της Ωραίας Ελένης μέσα από μια φρέσκια και ξεκαρδιστική ματιά, ενώ πραγματεύεται ζητήματα έμφυλων στερεοτύπων, ρόλων και ταυτοτήτων.
Οι μαθητές των σχολείων που θα επισκεφθεί η Εθνική Λυρική Σκηνή θα συμμετάσχουν ενεργά στη δράση έχοντας την ευκαιρία να ζήσουν από κοντά τη μοναδική εμπειρία του δημιουργικού παλμού της προετοιμασίας της παράστασης και να εμπλακούν βιωματικά σε αυτήν. Υπό την καθοδήγηση των εκπαιδευτικών του προγράμματος θα λάβουν μέρος σε καλλιτεχνικά εργαστήρια για να συνδημιουργήσουν πρωτότυπο ηχητικό, μουσικό και εικαστικό υλικό που θα ενταχθεί στη ροή της παράστασης, η οποία θα παρουσιαστεί στα σχολεία, ολοκληρώνοντας τη διήμερη επίσκεψη της Εθνικής Λυρικής Σκηνής.
Περισσότερες πληροφορίες για την εξ αποστάσεως εκδοχή του ίδιου προγράμματος θα ανακοινωθούν προσεχώς.
Οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να συμπληρώσουν τη φόρμα συμμετοχής μέχρι τις 7 Οκτωβρίου 2022 προκειμένου να ενταχθεί και το Γυμνάσιο τους στη λίστα με τα υποψήφια σχολεία για την παρακολούθηση και συμμετοχή στο πρόγραμμα: https://forms. office.com/r/jsJVkt2PWY
Οι παραστάσεις όπερας θα πραγματοποιούνται στον χώρο του σχολείου ή σε κάποιον χώρο σχετικών εκδηλώσεων στην εκάστοτε περιοχή. Η συμμετοχή στο πρόγραμμα και η παρακολούθηση της παράστασης είναι δωρεάν. Πληροφορίες: education@nationalopera.gr.
]]>Το πρωτοχρονιάτικο πρόγραμμα υλοποιείται με τη στήριξη της δωρεάς του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) για την ενίσχυση της καλλιτεχνικής εξωστρέφειας της Λυρικής.
Παρουσιάζονται μερικές από τις πιο λαμπερές στιγμές της που έλαβαν χώρα στην Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος, αλλά και στη Ρωμαϊκή Αγορά και στο Καλλιμάρμαρο. Παρουσιάζει η Νάντια Κοντογεώργη.
Η ΕΛΣ επέλεξε δημοφιλείς άριες από διάσημα έργα του ρεπερτορίου της όπερας, όπως η Μαντάμα Μπαττερφλάι του Τζάκομο Πουτσίνι, ο Ντον Τζοβάννι και οι Γάμοι του Φίγκαρο του Β. Α. Μότσαρτ, ο Αντρέα Σενιέ του Ουμπέρτο Τζορντάνο, η Κάρμεν του Ζωρζ Μπιζέ, αλλά και αποσπάσματα από τις όπερες Τροβατόρε, Αΐντα, Τραβιάτα και Ριγολέττος του Τζουζέππε Βέρντι.
Ερμηνεύουν οι κορυφαίοι, με διεθνή αναγνώριση Έλληνες και ξένοι πρωταγωνιστές της όπερας Άννα Νετρέμπκο, Ανίτα Ρατσβελισβίλι, Ερμονέλα Γιάχο, Τσέλια Κοστέα, Δημήτρης Πλατανιάς, Τάσης Χριστογιαννόπουλος, Γιουσίφ Εϊβάζοφ. Την Ορχήστρα της Εθνικής Λυρικής Σκηνής διευθύνουν οι Φιλίπ Ωγκέν, Λουκάς Καρυτινός, Ντάνιελ Σμιθ, Βασίλης Χριστόπουλος.
Από την εορταστική βραδιά της ΕΛΣ στην ΕΡΤ2 δεν θα μπορούσε να λείπει ο χορός: Το Μπαλέτο της Εθνικής Λυρικής Σκηνής ερμηνεύει απόσπασμα από τη χορογραφία των RootlessRoot (Λίντα Καπετανέα – Γιόζεφ Φρούτσεκ) πάνω στους Ελληνικούς χορούς του Νίκου Σκαλκώτα, σε μουσική διεύθυνση Γιώργου Ζιάβρα, ενώ οι σπουδαστές της Ανώτερης Επαγγελματικής Σχολής Χορού της ΕΛΣ ερμηνεύουν χορογραφία του Φώτη Διαμαντόπουλου πάνω στο 5ο Κοντσέρτο για πιάνο του Γιόχαν Σεμπάστιαν Μπαχ.
Το εορταστικό πρόγραμμα της ΕΛΣ αποτελεί μέρος του προγράμματος του ΚΠΙΣΝ για την παραμονή της Πρωτοχρονιάς, το οποίο θα μεταδοθεί ζωντανά από την ΕΡΤ2, αλλά και διαδικτυακά από την ιστοσελίδα, το Facebook και το YouTube κανάλι του ΚΠΙΣΝ. Περιλαμβάνει ένα θεαματικό σόου πυροτεχνημάτων για τους τηλεθεατές, ενώ από το πρόγραμμα δεν θα μπορούσαν να απουσιάζουν οι εντυπωσιακές χορογραφίες των Σιντριβανιών στο Κανάλι αλλά και το φωτεινό Πάρκο Σταύρος Νιάρχος. Οικοδέσποινα της ζωντανής αναμετάδοσης θα είναι η ηθοποιός Νάντια Κοντογεώργη. Το πρόγραμμα πραγματοποιείται χάρη στην αποκλειστική δωρεά του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ).
]]>θα γίνει τη Δευτέρα στην ΕΗΜ (21.30) με την πανηγυρική συναυλία από τη Συμφωνική Ορχήστρα Δημοτικού Ωδείου Ιωαννίνων και κεντρικό θέμα «Η Ελληνική Επανάσταση εμπνέει την όπερα».
Το πρόγραμμα
Το πρόγραμμα είναι:
Μέρος Α’
Ferdinand Hérold (1791-1833)
Εισαγωγή στην όπερα «Η τελευταία μέρα του Μεσολογγίου» σε α΄ εκτέλεση (επιμέλεια μουσικού υλικού: Γιάννης Τσελίκας, Ελληνικό Κέντρο Μουσικής)
Παύλος Καρρέρ (1829-1896) «Εις τον ιερόν βωμόν σου», σκηνή και άρια του Λάμπρου από την όπερα «Δέσπω» σε ποίηση Αντωνίου Μανούσου
Σολίστ: Παύλος Πανταζόπουλος, βαρύτονος (επιμέλεια μουσικού υλικού: Γιάννης Σαμπροβαλάκης, Ελληνικό Κέντρο Μουσικής)
Νίκος Σκαλκώτας (1904-1949) Ο «Χορός του Ζαλόγγου», από τους 36 Ελληνικούς Χορούς (επιμέλεια μουσικού υλικού: Γιάννης Σαμπροβαλάκης, Ελληνικό Κέντρο Μουσικής)
Παύλος Καρρέρ (1829-1896)
Αποσπάσματα από την όπερα «Κυρά Φροσύνη» σε ποίηση Ελισαβετίου Μαρτινέγκου, με την ευγενική άδεια της Εθνικής Λυρικής Σκηνής
(επιμέλεια μουσικού υλικού: Γιάννης Τσελίκας, Ελληνικό Κέντρο Μουσικής)
– Ρετσιτατίβο και ντουέτο Αλή και Μουχτάρ
– Πρελούδιο, ρετσιτατίβο και καβατίνα της Φροσύνης
Σολίστ: Αλής: Παύλος Πανταζόπουλος, βαρύτονος Μουχτάρ: Ανδρέας Καραούλης, τενόρος
Φροσύνη: Λιάνα Κοκόση, υψίφωνος
Μέρος Β’
Gioacchino Rossini (1792-1868)
Εισαγωγή στην όπερα «Η Πολιορκία της Κορίνθου»
Παύλος Καρρέρ (1829-1896)
Ο «Ψωμοζήτης», μεγάλη μελοδραματική άρια για βαρύτονο
Σολίστ: Παύλος Πανταζόπουλος, βαρύτονος (επιμέλεια μουσικού υλικού: Γιάννης Τσελίκας, Ελληνικό Κέντρο Μουσικής)
«Νανούρισμα», από την όπερα «Μάρκος Μπότσαρης» Σολίστ: Λιάνα Κοκόση, υψίφωνος (επιμέλεια μουσικού υλικού: Γιάννης Σαμπροβαλάκης, Ελληνικό Κέντρο Μουσικής)
«Ο γερο-Δήμος», από την όπερα «Μάρκος Μπότσαρης»
Σολίστ: Ανδρέας Καραούλης, τενόρος (επιμέλεια μουσικού υλικού: Γιάννης Τσελίκας, Ελληνικό Κέντρο Μουσικής)
Μανώλης Καλομοίρης (1883-1962)
«Η Καταστροφή των Ψαρών» σε ποίηση Διονυσίου Σολωμού
Αφηγητής: Μωϋσής Ελισάφ, Δήμαρχος Ιωαννίνων (επιμέλεια μουσικού υλικού: Γιάννης Σαμπροβαλάκης, Ελληνικό Κέντρο Μουσικής).
Οι συντελεστές είναι: Τη Συμφωνική Ορχήστρα του Δημοτικού Ωδείου Ιωαννίνων διευθύνει ο αρχιμουσικός Γεώργιος Χλίτσιος
Μουσική προετοιμασία λυρικών τραγουδιστών: Μιχάλης Παπαπέτρου
Φωνητική διδασκαλία λυρικών τραγουδιστών: Βαγγέλης Χατζησίμος Παρουσίαση προγράμματος – εκφωνήσεις: Φωτεινή Κοτσιάφτη
Και σχολεία
Της συναυλίας θα προηγηθεί παρουσίαση έργων σχολικών μονάδων του Δήμου Ιωαννιτών.
Συμμετέχουν: Σύνολο Μουσικού Σχολείου Ιωαννίνων. Μουσική Διεύθυνση: Σπύρος Ζέρβας
Έκθεση με λάβαρα και οπτικοασκουστικό υλικό από το 1ο Γυμνάσιο Ανατολής
«Η Γυναίκα στην Επανάσταση του 1821». Το 8ο Λύκειο Ιωαννίνων παρουσιάζει 4 γυναικείες μορφές της Ελληνικής Επανάστασης.
Είσοδος ελεύθερη.
]]>θα γίνει τη Δευτέρα στην ΕΗΜ (21.30) με την πανηγυρική συναυλία από τη Συμφωνική Ορχήστρα Δημοτικού Ωδείου Ιωαννίνων και κεντρικό θέμα «Η Ελληνική Επανάσταση εμπνέει την όπερα».
Το πρόγραμμα
Το πρόγραμμα είναι:
Μέρος Α’
Ferdinand Hérold (1791-1833)
Εισαγωγή στην όπερα «Η τελευταία μέρα του Μεσολογγίου» σε α΄ εκτέλεση (επιμέλεια μουσικού υλικού: Γιάννης Τσελίκας, Ελληνικό Κέντρο Μουσικής)
Παύλος Καρρέρ (1829-1896) «Εις τον ιερόν βωμόν σου», σκηνή και άρια του Λάμπρου από την όπερα «Δέσπω» σε ποίηση Αντωνίου Μανούσου
Σολίστ: Παύλος Πανταζόπουλος, βαρύτονος (επιμέλεια μουσικού υλικού: Γιάννης Σαμπροβαλάκης, Ελληνικό Κέντρο Μουσικής)
Νίκος Σκαλκώτας (1904-1949) Ο «Χορός του Ζαλόγγου», από τους 36 Ελληνικούς Χορούς (επιμέλεια μουσικού υλικού: Γιάννης Σαμπροβαλάκης, Ελληνικό Κέντρο Μουσικής)
Παύλος Καρρέρ (1829-1896)
Αποσπάσματα από την όπερα «Κυρά Φροσύνη» σε ποίηση Ελισαβετίου Μαρτινέγκου, με την ευγενική άδεια της Εθνικής Λυρικής Σκηνής
(επιμέλεια μουσικού υλικού: Γιάννης Τσελίκας, Ελληνικό Κέντρο Μουσικής)
– Ρετσιτατίβο και ντουέτο Αλή και Μουχτάρ
– Πρελούδιο, ρετσιτατίβο και καβατίνα της Φροσύνης
Σολίστ: Αλής: Παύλος Πανταζόπουλος, βαρύτονος Μουχτάρ: Ανδρέας Καραούλης, τενόρος
Φροσύνη: Λιάνα Κοκόση, υψίφωνος
Μέρος Β’
Gioacchino Rossini (1792-1868)
Εισαγωγή στην όπερα «Η Πολιορκία της Κορίνθου»
Παύλος Καρρέρ (1829-1896)
Ο «Ψωμοζήτης», μεγάλη μελοδραματική άρια για βαρύτονο
Σολίστ: Παύλος Πανταζόπουλος, βαρύτονος (επιμέλεια μουσικού υλικού: Γιάννης Τσελίκας, Ελληνικό Κέντρο Μουσικής)
«Νανούρισμα», από την όπερα «Μάρκος Μπότσαρης»
Σολίστ: Λιάνα Κοκόση, υψίφωνος (επιμέλεια μουσικού υλικού: Γιάννης Σαμπροβαλάκης, Ελληνικό Κέντρο Μουσικής)
«Ο γερο-Δήμος», από την όπερα «Μάρκος Μπότσαρης»
Σολίστ: Ανδρέας Καραούλης, τενόρος (επιμέλεια μουσικού υλικού: Γιάννης Τσελίκας, Ελληνικό Κέντρο Μουσικής)
Μανώλης Καλομοίρης (1883-1962)
«Η Καταστροφή των Ψαρών» σε ποίηση Διονυσίου Σολωμού
Αφηγητής: Μωϋσής Ελισάφ, Δήμαρχος Ιωαννίνων (επιμέλεια μουσικού υλικού: Γιάννης Σαμπροβαλάκης, Ελληνικό Κέντρο Μουσικής).
Οι συντελεστές είναι: Τη Συμφωνική Ορχήστρα του Δημοτικού Ωδείου Ιωαννίνων διευθύνει ο αρχιμουσικός Γεώργιος Χλίτσιος
Μουσική προετοιμασία λυρικών τραγουδιστών: Μιχάλης Παπαπέτρου
Φωνητική διδασκαλία λυρικών τραγουδιστών: Βαγγέλης Χατζησίμος Παρουσίαση προγράμματος – εκφωνήσεις: Φωτεινή Κοτσιάφτη
Και σχολεία
Της συναυλίας θα προηγηθεί παρουσίαση έργων σχολικών μονάδων του Δήμου Ιωαννιτών.
Συμμετέχουν: Σύνολο Μουσικού Σχολείου Ιωαννίνων. Μουσική Διεύθυνση: Σπύρος Ζέρβας
Έκθεση με λάβαρα και οπτικοασκουστικό υλικό από το 1ο Γυμνάσιο Ανατολής
«Η Γυναίκα στην Επανάσταση του 1821». Το 8ο Λύκειο Ιωαννίνων παρουσιάζει 4 γυναικείες μορφές της Ελληνικής Επανάστασης.
Είσοδος ελεύθερη.
]]>